Constitui a primeira pintura de grupo verdadeiramente significativa na obra de Leonardo da Vinci, tanto por sua novidade da interpretação de um tema tradicional como no papel que desempenha como banco de ensaio de outras duas obras correspondentes à época de sua maturidade artística, como A Última Ceia e A Batalha de Anghiari. Continue Lendo
Este quadro reproduz um tema de devoção bastante tradicional. Trata-se de Verrocchio, um dos pintores e bronzistas florentinos mais afamados do último terço do século 15. Leonardo da Vinci fazia parte, naquela altura, da oficina do seu mestre. Continue Lendo
Leonardo da Vinci pinta este santo ermitão pouco antes de partir para Milão. A tela não foi acabada, isto permite aos estudiosos do tema um melhor conhecimento do processo técnico e criativo do artista. Continue Lendo
Os peritos dataram o desenho desta planta dentro do período limitado pelos anos de 1505 e 1508. No entanto, a maioria dos estudos de botânica que se conservam têm sido datados de anos posteriores a 1508. São anos de maturidade e plena consagração de Leonardo. Continue Lendo
O Manuscrito B apresenta um conjunto de desenhos realizados por Leonardo Da Vinci cerca de 1488. Naquela época, o mestre trabalhava sobre um projeto de igreja centralizada para a catedral de Milão. Os desenhos originais estão guardados na Biblioteca do Instituto da França de Paris. Continue Lendo
Leonardo parte para Milão em 1482. Na corte de Ludovico o Mouro pinta este retrato cerca de 1485. A modelo foi identificado como sendo Cecilia Gallerani, amante de Ludovico Sforça, “o Mouro”, durante dez anos. Esta dama era conhecida por ter sido poetisa e mecenas das artes. Continue Lendo
Não há prova documental relativa a esta pintura, mas ela é de tão alta qualidade que a maioria dos estudiosos consideram-na uma das primeiras obras-primas de Leonardo, elaborada provavelmente logo depois que ele ingressou, como “mestre”, na Corporação dos Pintores de Florença. Foi pintada encomenda do convento de Monteoliveto, nas proximidades de Florença. Continue Lendo
Carel Fabritius foi o discípulo mais talentoso de Rembrandt e um dos poucos que conseguiram escapar à sua enorme influência, criando um estilo muito particular. Continue Lendo
Evidencia-se, na linguagem pictórica de Piero della Francesca, um soberano destaque dos componentes mais narrativos da representação, que são, apesar disso, evidenciados por uma fixa e calculada rede de relações métricas e cromáticas. Continue Lendo
O quadro foi pintado no início da carreira de Caravaggio em Roma, e só foi redescoberto no século 20, pelo historiador Roberto Longhi em 1916, apenas dois anos antes do ensaio de Freud “Sobre o narcisismo”, que define o conceito psicanalítico como organizador do ego. Continue Lendo